Feeds:
Indlæg
Kommentarer

Leg

Det er sjældent, jeg prøver kræfter med vand i bevægelse. Det er ikke et bevidst valg, men det er sikkert fordi det er svært, simpelthen. Ikke desto mindre er jeg i den nyeste bestilling blevet udfordret til at prøve kræfter med det. Bestiller ville gerne have et maleri af sine fire børn i leg på Skødshoved Strand med udsigt til Århus på den anden side. I den opgave lå der også et møde med bugtens legesyge bølger, og det har været sjovt. Børnenes opslugte aktivitet har for mig fundet sin forlængelse i det urolige og livlige vand og også til dels i skyernes boltren sig på himlen. Stranden og børnene står som mejslet i et stærkt sollys og skarpe skygger, men jeg synes alligevel ikke maleriet står stille, og det er jeg meget godt tilfreds med. Maleriet var en julegave fra bestilleren, og det nåede lige præcis at tørre nok til at kunne transporteres til sit nye hjem inden jul, så det er alllerede ude i verden.

Det kan føles lidt trangt i atelieret, når det samtidig er husets juletræs-stue og når jeg så oven i købet maler på et lærred, der kræver plads. Men det går 🙂 Og det føles faktisk ret naturligt at have et grantræ til at prikke mig på skulderen, når nu jeg er ude i naturen på mine lærreder også. Når brændeovnen buldrer og radioen spiller Bing Crosby, så indfinder julestemningen sig på trods af sommermotiver, så jeg vil sende lidt af stemningen videre ud til jer, der læser med: Glædelig jul og godt nytår fra atelieret! Tak for jeres positive opmærksomhed i 2018. Jeg vil gøre mit bedste for, at der også bliver noget at kigge på i 19.

Til information, så slutter min udstilling i Jahanneskirken den 28. dec, hvor malerierne rejser ned mod Gudenåen til gangarealerne i Dansk Revisions hjemsted på Tronholmen. Dér vil de være svære at komme til for offentlige øjne i et par måneder, så hvis nogen ønsker at se dem snart, så smut forbi Johanneskirken i løbet af den næste uge.

Vestjyde i Randers

Jeg er egentlig i gang med to store bestilte sommermotiver, men i pauserne, hvor jeg venter på lærred eller på at noget tørrer, har jeg været i det nostalgiske efterårshjørne og malet et gammelt motiv fra min tid i Randers C. Som den vestjyde jeg er, vil min fascination af min “nye” hjemby Randers nok aldrig stoppe. Det er som om det går over mine sansers “forstand”, hvordan noget kan være så frodigt. Det slog mig igen, da jeg faldt over dette gamle foto fra min første tid i Randers, hvor jeg boede tæt på en stejl gade ved navn Vester Altanvej. Henover denne gade tårner der sig et anlæg, hvor stier hårnåle-svinger sig op imellem bugnende løvtræer. Maleriet forestiller dette sted en efterårsdag splittet imellem tåge og sol.

Maleriet er desuden et eksempel på, hvordan et foto eller et maleri ikke er et objektivt billede. Jeg faldt over forlægget i en kasse med lidt falmede fotos udskrevet på en gammel printer, så jeg besluttede mig for at printe fotografiet igen på en nyere printer, men det nye print havde ikke helt den samme charme som det slidte gamle print. Så maleriet forestiller altså ikke kun en tåget efterårsdag men også “et bestemt gammelt print” af en tåget efterårsdag 🙂

Som det ofte sker med malerier, som er “pausearbejde”, så har jeg lagt mange timer i dette maleri, og prisen er derefter. Til gengæld er detaljerne i bladene ret fine, hvis jeg selv skal sige det 😉 og er udført med langsom kærlighed til både motivets skønhed og malingens lækre formbarhed. Klik på billedet for at se størrelse og pris.

Klipper, vand og skyer

Et maleri med færøsk motiv slutter sig til rækken. Jeg plejer ikke at være i tvivl om, at man kan se, hvad mine malerier forestiller, men i dette tilfælde er jeg faktisk lidt usikker på det. Forgrundens klippeplateau med store vandpytter møder brat baggrundens fjord på en måde, så man måske kan blive i tvivl om størrelsesforholdet og tænke, at vandpytten også er en fjord? Jeg var bevidst om motivets dobbeltydighed, da jeg valgte det, men jeg sprang alligevel ud i det, fordi kombinationen af udsigt til dramatiske skyformationers hvil på en fjeldtop og så forgrundens krakelerede og vandgennemstrømmede sten rammer mine minder fra Færøerne så godt. Jeg befandt mig nu oftest nede i højde med fjorden, men som jeg tidligere har fortalt, så husker jeg både, hvordan skyerne kunne lægge sig storslået til hvile på landskabet, og hvordan klipperne syntes at være en stor svamp, der fik vredet vand af sig i konstant piblende bevægelse. Og som udtryk for det synes jeg, at maleriet er lykkedes ret godt, og så er det måske lidt underordnet, om størrelselsforholdene virker mystificerende. Disse to sidste færøske motiver har været præget af vilde skyer og vinterlige nuancer. Hvis jeg vender tilbage til øerne som motiv, vil jeg nok fokusere mere på det grønne igen.

Størrelse og pris finder du ved at klikke på billedet. Prisen er mere “skæv” end den plejer, fordi jeg er begyndt at lægge prisen på lærredet oveni timelønnen istedet for en mere tåget oprunding af timelønnen. Man kan faktisk vælge lærreder i forskellig kvalitet og med tiden mere eller mindre klimavenlige udgaver, og det skal priserne på de enkelte malerier jo også afspejle. Derfor 🙂

Efterår efterår efterår. Det har altid været mit yndlingsmotiv, og jeg har udfordret mig selv i år ved at male så meget sommer, men nu er det fortryllende efterår her igen, så jeg har lov til at male det, synes jeg 🙂 Jeg har malet dette motiv før, da jeg malede mini-malerier, men jeg blev ikke mæt af det, så nu har det været under penslen igen på et noget større lærred. Der er noget med det vandfald af lysende efterårsløv, der som en malstrøm tumler ned mod skovbunden og over den måbende, lamslåede parkbænk, som jeg nok faktisk aldrig bliver færdig med at drikke ind med øjnene. Hvordan noget kan være så voldsomt og brændende og samtidig så fredeligt og i ro med sig selv, det er næsten ufatteligt. Er der ikke noget helligåndsagtigt, brændende tornebusk over dette motiv? Jeg er spændt på, om det når at blive tørt nok til udstillingen i Johanneskirken i Vorup, Randers, som jeg ferniserer efter 10-gudstjenesten på søndag.

Når jeg nu sidder og kigger på fotos af mini-maleriet og det store maleri, så ser jeg, at mørket har fået mere plads på den nyeste udgave af motivet og dermed er kontrasten mellem lys og mørke også stærkere. Det lille maleri er mildt og det store mere eksplosivt. Det lille er solgt. Ind til videre eksploderer det store i mit atelier 🙂

Så fik det store færøske landskab sin anden-behandling og er således blevet færdigt. På grund af nogle store flader har jeg kunnet male dette maleri lige så hurtigt som det sidste færøske landskab, og dermed koster det ikke mere, selvom det er større. Det giver mig en fornemmelse af, at jeg er på vej i den rigtige retning med at male større. Især landskaber med større linjer og flader vil kunne males til lavere priser, fordi der ikke er så mange snørkler at forholde sig til som i f.eks. et løv. Man mister selvfølgelig også noget bevægelse og detaljerigdom, når man vælger det brede landskab, men alt har jo fordele og ulemper. Jeg er i hvert fald glad for dette majestætiske syn.

Fotoforlægget er taget ved Funningur. Der er flere ting, som jeg nyder ved motivet. Himlens dramatiske lys og vidde, bjergenes pyramide-formede skyden-sig-frem foran hinanden og vejene og åernes grålige snoen-sig igennem det grønne landskab. Det har været en fornøjelse at male!

Medmindre det bliver solgt, vil det være at se på min kommende udstilling i Johanneskirken i Vorup, Randers. Her udstiller jeg fra den 28. oktober.

For størrelse og pris klik på billedet.

Under udarbejdelse

Efter at have tilbragt nogle dage som jobsøgende for om muligt at finde en supplerende indtægtskilde, er jeg igen talstærkt (os alle én) tilbage i mit knirkende, utætte atelier. Jeg arbejder sideløbende på to større malerier. Det ene, som er endnu et motiv fra Færøerne, har udstået første gennemmaling og er nu ved at tørre, imens jeg starter på et efterårslærred, nu hvor den tid nærmer sig. I foråret eksperimenterede jeg med mini-malerier, og gjorde mig den erfaring, at det ikke er muligt at male mere effektivt og billigere på den måde. Derimod opdagede jeg, at et kæmpestort maleri godt nok i alt bliver dyrere, men jeg kan male det til en meget bedre kvadratcentimeter-pris. Det vil sige, at køberen får mere lærred for pengene ved at købe et stort maleri (varierende alt efter kompleksiteten i motivet), og samtidig tager mine malerier sig godt ud i stor størrelse. Så nu går jeg efter sofastykkerne! 🙂 I hvert fald i en periode. Og det er befriende at få mere schwung i penslen.

Jeg bliver nogen gange spurgt på udstillinger, hvilke farve-nuancer jeg har brugt til det ene eller andet maleri, og jeg har det med at blive lidt forlegen og svare undvigende, fordi jeg ikke kan huske det. Men hvis nogen af de spørgende /interesserede læser med her, så må jeg hellere sige sandheden, nemlig at jeg til hver en tid kun har én rød, én blå, én gul og én hvid på min arbejdshylde, og det er typisk den nuance, som jeg lige kunne få i butikken den dag, hvor jeg var løbet tør. Jeg er selvfølgelig ikke helt ligeglad med, hvad det er. F.eks. bruger jeg i øjeblikket en lakgul, som jeg fortryder at jeg købte, for selvom den har en fin balance mellem det varme og kolde, så er den umulig at få til at dække mine skitsestreger. Så den køber jeg ikke igen, men jeg køber ikke en ny gul, før den gamle er brugt op 🙂 Derudover bruger jeg i øjeblikket en mørk koboltblå og en lys permanentrød og altid titaniumhvid. Jeg ved ikke noget om, hvad disse navne betyder. Jeg kan ikke forklare, hvorfor jeg ikke interesserer mig for det eller ønsker at nørde på dette område, når jeg nu elsker at nørde om så meget andet, men måske kommer det senere i mit liv. Som jeg har det nu, maler jeg med det, jeg har ved hånden. Jeg er helt optaget af motivet og så må materialerne følge med så godt de kan. Jeg snakker tit med tilskuere om, at det alligevel er formen, der er vigtigst i mine malerier, så farverne er måske ikke så vigtige? Jeg kan i hvert fald aldrig huske andet end at jeg maler med rød, gul, blå og hvid, og det er det 🙂